#NEWS & REPORT 井津建郎写真展｢ETERNAL LIGHT｣

井津建郎写真展｢ETERNAL LIGHT｣が、gallery bauhausで開催される。

ステートメント
永遠の光
この作品はインドの老若男女、貧富、地位を問わずに尊厳と希望を持って生き、そして死んでゆく人々を取材したものである。
過去30年以上にわたって世界の聖地を撮影し続けたが、或る時から人々は遥か遠くに見える光に向かって歩んで行くのではないかと感じるようになった。
その光は微かでも北極星のようにいつも同じ位置で、不幸や苦しみのために自分の道を見失った人にとっては人生の灯台のような存在である。
『永遠の光』は生き続けたい人々全てに等しく、また優しく瞬く光です。それを希望という言葉に置き換えることもできます。
これらの作品は聖地とされるガンジス川、ヤムナ川畔に位置するベナレス・アラハバッド・ヴリンダバンの3つの街で撮影された。
人生末期に旅立ちを迎え、無限に繰り返す人生からの解脱を願って聖地に連れて来られる人。
そして旅立った人を川の畔で荼毘に付する仕事の人々。
アラハバッドで12年に一度開催されるヒンドゥ祭典、クンブ・メラに巡礼で訪れる人と現地に住む人々。
夫に先立たれ、好むと好まざるを問わず同じ境遇の女たちと共同で余生を送り、信じる神と心の中の一筋の光とともに生きる、そして死んでいく人々。
被差別民として生まれた子供たちや、不幸にも親に捨てられ孤児院、あるいは街角で生きながらも自分の運命を乗り越えようとする子供たち。
これら人々の写真を見る時、あるいは尊厳と光が内包されているのが見えることでしょう。それは『希望』という言葉で表現できると思います。

井津建郎
1949年大阪に生まれる。日本大学芸術学部に学んだ後1971年に渡米。以来ニューヨークを拠点として作品制作と発表を続けて現在に至る。30数年間にわたって世界の『聖地』を14×20インチのカメラで撮影、プラチナプリントによる表現の他、植物、果実や人体の習作をスタジオにて制作。近年は 8×10フィルムと中判フィルムで撮影し、銀塩プリントによる表現の能面シリーズや『インド・永遠の光』も制作、発表。
中判デジタルカメラによる作品集、『ポンペイ・鎮魂歌』と『抚州・忘れられた大地』も制作、発表する。
作品はニューヨーク・メトロポリタン美術館はじめアメリカを中心に多数の美術館に収蔵され、日本では清里写真美術館で4度にわたる写真展を開催、それら全ての作品が同美術館に収蔵されている。作品集は2017年に＜Seduction＞、2018年に＜Eternal Light＞、
2019年に＜Requiem＞など16冊の写真集を出版。
https://www.kenroizu.com/